Academia de Bellas Artes de Santa Cecilia

LA TABERNERA DEL PUERTO. Argumento: El marinero Verdier llega al puerto de su ciudad natal, del que ha estado seis años ausente. Allí se entera de que hay una taberna nueva a la que acuden los marineros atraídos por la belleza de Marola que regenta la taberna ayudada de su compañero Juan de Eguía. Todos los marineros están enamorados de Marola y todas las mujeres están celosas de ella. Verdier se reúne con sus antiguos compañeros Simpson y Juan de Eguía y rememoran sus días de juventud.Juan de Eguía quiere hacer contrabando con una partida de cocaína y comunica a Marola que, como Leandro está enamorada de ella, ha de convencerle para que le acompañe para llevar a cabo esta operación. Leandro y Marola, son sorprendidos por una tormenta, Juan de Eguía, entonces, explica que Marola era su hija y pide perdón a los sorprendidos marineros. Simpson aparece, anunciando que Marola y Leandro están vivos, pero han sido sorprendidos por los carabineros con la cocaína en su p...

LA ORQUESTA La palabra orquesta procede del griego y significa "lugar para danzar". Esto nos retrotrae alrededor del siglo V a. C. cuando las representaciones se efectuaban en teatros al aire libre (anfiteatros). Al frente del área principal de actuación había un espacio para los cantantes, danzarines e instrumentos. Este espacio era llamado orquesta. Hoy en día, orquesta se refiere a un grupo numeroso de músicos tocando juntos, el número exacto depende del tipo de música. La historia de la orquesta en tanto que conjunto de instrumentistas se remonta al principio del siglo XVI. A mediados del siglo XVIII se inicia lo que podríamos llamar proceso de «estandarización» de la orquesta. Antes de esto, los conjuntos eran muy variables, una colección de intérpretes al azar, a menudo formados por los músicos disponibles en la localidad.  Pero es solo en los siglos XIX y XX cuando se desarrollan las mejoras técnicas y, por lo tanto, los cambios relevantes en el sonido ...

Es indudable que hablar de arte y hablar de Italia es un todo, por eso es muy grato que nos visiten desde ese espléndido país y no sólo nos visiten, sino que además nos envíen una colaboración para nuestro ‘blog’. Una muy amable componente del coro “Canticum Novum” de Bérgamo nos manda el vídeo de la primera parte del “ Stabat Mater ” de Gioacchino Rossini interpretado por la L'Orchestra Sinfonica G. Donizetti dirigida por Ruggero Barbieri. El acompañamiento coral está a cargo de “ Canticum Novum ”. Nos explica también que este coro fue fundado por el maestro Erina Gambarini y comenzó su actividad en otoño del año 1989, tiene aproximadamente 60 componentes y está dedicado fundamentalmente a la interpretación de un amplio repertorio musical sacro que cubre obras desde 1600 hasta la actualidad, en este repertorio están obras maestras como el Gloria y Vir Beato de Vivaldi, El Magnificat de Juan Sebastián Bach, la Petite Messe Solennelle y Stabat Mater G. Rossini. El grupo colab...

Dirigir es conducir musicalmente a un conjunto de músicos por medio de señales realizadas con las manos. La mano derecha –la que lleva la batuta– indica el compás, la mano izquierda marca los matices. El director es principalmente el inspirador, el que gracias a su arte y personalidad tiene y debe dar unidad a la orquesta. La figura del director, tal y como la conocemos hoy en día, no existía en el período barroco. Había un Maestro de Capilla que era tanto compositor, como músico (clavicémbalo) y director. Las indicaciones y señas que hacía el maestro de capilla (y corte) desde detrás del clavicémbalo no siempre eran visibles para los miembros de la orquesta. Por eso, era asistido por el primer violín. (Incluso hoy en día, el primer violín/concertino es todavía la mano derecha del director). Con el tiempo, las orquestas se fueron haciendo cada vez más grandes, la música cada vez más complicada. Hasta que llegó un momento en que se hizo imposible combinar la doble función de inst...

La interpretación de una pieza musical depende fundamentalmente de tres factores: tempo, dinamismo y fraseo . Lo primero que llama la atención al comparar diferentes ejecuciones musicales es el tempo ; más rápido o, por el contrario, más lento. El dinamismo también es fácilmente comparable. Dependiendo de la ejecución los matices entre suave y fuerte pueden ser más o menos pronunciados. El fraseo , es la división de la melodía en "oraciones", y es con mucho lo más difícil de seguir pues incluso para un músico profesional es todo un arte poder ejecutar el fraseo deseado por el compositor o por el director de la orquesta.

En la ilustración vemos que la orquesta sinfónica está dividida según las diferentes familias: instrumentos de cuerda y arco (o también llamados simplemente "cuerdas"), viento-madera (también llamados "maderas") viento-metal , llamados simplemente "metales", y percusión y arpas . Estas familias se encuentran a su vez subdivididas en grupos más pequeños. Los instrumentos de viento-madera, por ejemplo, en flautas, oboes, clarinetes y fagots. Cada subgrupo tiene su propio director y por ellos se habla de primer flautista, primer oboista, etc. El conductor se sienta en la "primera silla" e interpreta los solos escritos para su instrumento.